TÉCNICA: Lost wax / Cera perdida
TAMAÑO: 81 x 40 x 93 cm
AUTOR: Leonora Carrington

"The Carriage" is one of Leonora Carrington's most iconic works and an excellent example of her surrealist style, which combines the dreamlike, the fantastic, and the symbolic. In this sculpture, the artist presents a scene full of mystery, where the central carriage appears to be in motion, albeit ambiguously, as if it were part of a dream or vision.

The carriage is not merely a vehicle; it becomes an object laden with meaning. The horses pulling it, seemingly bound by invisible forces, can be interpreted as a metaphor for oppression, the struggle for freedom, or the nature of human desire—recurrent themes in Carrington's work. The surrounding environment is both a real and imaginary landscape, blending elements of nature with the supernatural.

This work also resonates with symbolism related to feminine power and the control over one's life narrative. Leonora Carrington, deeply influenced by surrealism and its exploration of the subconscious, uses "The Carriage" to address not only mythological and fantastical themes but also personal issues such as emancipation, transformation, and autonomy in the face of societal constraints, particularly those affecting women.

Overall, "The Carriage" reflects Carrington's fascination with processes of metamorphosis and parallel worlds, where reality and fantasy intertwine to create a unique atmosphere. The work is not only representative of surrealism but also profoundly personal, enriched with symbols of power, liberation, and mystery.

"El carruaje" es una de las obras más emblemáticas de Leonora Carrington y un excelente ejemplo de su estilo surrealista, que combina lo onírico, lo fantástico y lo simbólico. En esta escultura, la artista presenta un escenario cargado de misterio, donde el carruaje central parece estar en movimiento, aunque de manera ambigua, como si formara parte de un sueño o una visión.

El carruaje no es simplemente un vehículo; se convierte en un objeto impregnado de significados. Los caballos que lo tiran, aparentemente sometidos a fuerzas invisibles, pueden interpretarse como una metáfora de la opresión, la lucha por la libertad o la naturaleza del deseo humano, todos ellos temas recurrentes en la obra de Carrington. El entorno que lo rodea es tanto un paisaje real como imaginario, donde se fusionan elementos de la naturaleza con lo sobrenatural.

Esta obra también resuena con un simbolismo relacionado con el poder femenino y el control sobre la narrativa de la propia vida. Leonora Carrington, profundamente influenciada por el surrealismo y su exploración del subconsciente, utiliza "El carruaje" para abordar no solo temas mitológicos y fantásticos, sino también cuestiones personales como la emancipación, la transformación y la autonomía frente a las restricciones sociales, especialmente en relación con las mujeres.

En conjunto, "El carruaje" refleja el interés de Carrington por los procesos de metamorfosis y los mundos paralelos, donde realidad y fantasía se entrelazan para crear una atmósfera única. La obra no solo es representativa del surrealismo, sino que también resulta profundamente personal, enriquecida con símbolos de poder, liberación y misterio.